Halt and Catch Fire – 1×02 FUD 2

La “prova del secondo episodio” è molto importante per una serie esordiente, perché ha la funzione di garantirne l’efficacia e la validità; insomma, anche dopo un buon pilot (come in questo caso, tra l’altro) si ha comunque il bisogno di una conferma del fatto che il potenziale non sia stato sprecato nei primi quaranta minuti e che il nuovo prodotto abbia ancora qualcosa da dire.

Fortunatamente, si può subito affermare che Halt and Catch Fire non delude in questo senso, proponendo un’evoluzione dei temi introdotti in I/O che, pur conservandone alcuni difetti, risulta pienamente soddisfacente. L’episodio, oltre a portare avanti la narrazione, ha la funzione di ampliare la visione dello spettatore, approfondendo i personaggi e il fantastico ambiente con cui si ritrovano ad interagire.

Son, this is about relationships. It’s something you wouldn’t understand.

Joe MacMillan è probabilmente il personaggio che viene approfondito di più nella puntata: vero e proprio motore della storia, la cui intraprendenza e voglia di cambiare vengono immediatamente smascherate per rivelare uno strato più profondo, ancora difficile da comprendere da parte dello spettatore. Certo, la sete di potere e di denaro sono innegabili e vengono confermate da una serie di scelte (una su tutte, la decisione di puntare al lato economico della questione, investendo su velocità ed efficienza), ma la sensazione data da questo episodio lascia intendere delle motivazioni più interessanti, senza dubbio legate al classico passato misterioso citato dai dirigenti della IBM; parlare di puro interesse verso i soldi, inoltre, sarebbe riduttivo a causa dell’emblematica scena del negozio, in cui lo sfogo contro il proprietario sembra avere radici non solo legate al recente fallimento. Quest’ultimo, in ogni caso, risulta comunque fondamentale per via del suo impatto con l’immagine data dal nuovo arrivato, che, se all’inizio viene accolto con applausi ed entusiasmo, in seguito diventa oggetto di risentimento, in una trasformazione che sorprende per la velocità con cui viene presentata.

Il personaggio interpretato da Lee Pace, comunque, è stato spesso criticato a causa della sua somiglianza con l’altro protagonista di una serie di ambientazione storica AMC, ovvero Don Draper: tale paragone, tuttavia, non ha senso di esistere a causa della natura completamente diversa che i due presentano, a partire dal modo in cui vengono affrontate le relazioni sul posto di lavoro. Nel caso di Joe MacMillan, infatti, la propensione all’eloquenza e ai discorsi incoraggianti deriva da un opportunismo molto più marcato, oltre ad essere costruita su discorsi pronunciati da altri; se si vuole trovare un punto di contatto, insomma, allora si può parlare del magnetismo provocato da entrambi i personaggi, che costituisce, tuttavia, un carattere ricorrente nella presentazione dell’antieroe contemporaneo.

Look who’s moving up in the world.

Nel caso di questo episodio Gordon Clark rappresenta quasi la voce del popolo, incarnando perlomeno l’individuo più normale del nuovo team: sospeso tra successo e fallimento, il padre di famiglia si ritrova a passare dal cantare Lido Shuffle a preoccuparsi per il suo futuro, che dipende più che mai dalla riuscita dell’operazione messa in atto da Joe. Fra i tre membri della nuova squadra, comunque, Gordon è anche quello che sta rischiando di più, quello che ha ancora troppo da perdere – a differenza di Cameron, che ha perso tutto, e di Joe, che non sembra avere alcun tipo di legame familiare: è proprio per questo che il personaggio interpretato da Scott McNairy risulta non solo il più variabile, ma anche il più condizionabile dai metodi di Joe. Infatti, si può notare come Gordon, pur riconoscendo l’artificio nel primo discorso del nuovo arrivato, venga sempre influenzato dalle sue parole, che possono provocargli allegria o rinnovata fiducia nel suo incarico (come accade, appunto, nella scena finale).

Cameron, invece, viene presentata come un personaggio più eccentrico e particolare, anche se per ora si delinea come il meno interessante di tutti: la sua caratterizzazione, infatti, si rifà troppo a luoghi comuni e stereotipi ricorrenti, senza presentare alcun carattere particolarmente originale. La ragazza-maschiaccio appassionata di computer, infatti, è un tipo di personaggio che risulta ormai vecchio, superato, soprattutto se arricchito con quella serie di particolari (ribelle, scontrosa, povera e furba) che non fanno che limitarne le possibilità ad un contesto già visto; la speranza, insomma, è che gli autori sfruttino in maniera costruttiva il suo rapporto con Joe, in modo da trasformare il personaggio in qualcosa di fresco ed interessante.

Parlando di Halt and Catch Fire, comunque, non si può non citare l’ottima ricostruzione dell’ambiente e dell’atmosfera degli anni in cui si svolge la vicenda, resa tale grazie a scenografie e musiche sempre azzeccate; non bisogna trascurare, inoltre, la resa delle dinamiche aziendali e tecniche presentate in questo episodio, che risultano tanto incomprensibili per lo spettatore medio quanto accurate ed interessanti, aiutando a creare un clima convincente ed elettrizzante. Chi guarda la serie, insomma, non può far altro che sentirsi catapultato nei codici e nelle canzoni che le fanno da padrone, spesso allontanando quei difetti che, in una serie più canonica, risulterebbero decisamente fastidiosi: alla fine, davanti ad una resa tecnica ed estetica di questa qualità, certi stereotipi e banalità sembrano meno importanti di quello che sono in realtà.
Poi è chiaro che, se gli autori riuscissero a eliminare anche quelli, sarebbe tutta un’altra cosa.

Voto: 7 ½