Daredevil – 1×02/03 Cut Man & Rabbit in a Snow Storm 14

C’era molta attesa, soprattutto tra gli amanti dei fumetti o dei supereroi in generale, per questa particolare inedita collaborazione tra la Marvel e Netflix: dopo un’ottima premiere introduttiva, Daredevil prosegue la sua cavalcata con altri due episodi coinvolgenti e ancor più riusciti.

Sul personaggio di Daredevil si potrebbe parlare a lungo (già molto è stato detto nella recensione dell’episodio pilota) ed i parallelismi con il Cavaliere Oscuro per eccellenza sono chiaramente immediati: entrambe le saghe, infatti, grazie all’intervento della penna di Frank Miller, hanno tonalità dark, di una violenza virile e sanguinosa; per entrambe si tratta di orfani che si ritrovano pieni di rabbia e desiderosi di vendicarsi in una società corrotta ed ostile. Sostanziale differenza, però, è che Daredevil (o Devil, com’è conosciuto in Italia) non possiede l’ingente ricchezza di Bruce Wayne ed è quindi totalmente privo di quel vastissimo arsenale di gadget che caratterizzano il Cavaliere Oscuro: ciò significa, quindi, che l’eroe Marvel deve fare affidamento esclusivamente sulla violenza fisica e sull’intimidazione per farsi largo in una società, quella di Hell’s Kitchen, che non è certo il luogo ideale in cui vivere.

Con questa serie la Marvel ridimensiona un po’ la portata del proprio racconto: se infatti con le opere cinematografiche e con Agents of S.H.I.E.L.D. si è dedicata ad una narrazione di ampio respiro, che coinvolge pressoché tutto il mondo – e altri mondi –, qui la realtà è molto più ristretta e per questo anche umanamente coinvolgente. Le strade, la pioggia, i vicoli bui non sono solo set in cui si svolgono le azioni dell’eroe mascherato, ma diventano parti attive del racconto stesso, ambienti indispensabili per l’immersione dello spettatore.

1×02 “Cut Man”

Una scelta particolarmente apprezzata avvenuta sin dal primo episodio è la volontà di non narrare la nascita di Daredevil nella maniera consueta, ossia con una lunga digressione che ne mostra il sorgere e l’evoluzione e che spesso ha rappresentato, soprattutto per personaggi che già possedevano un racconto sulle proprie origini, un dazio da dover pagare a discapito del ritmo e dell’interesse; qui la scelta è ben più saggia, e ci mostra la storia in una fase già adulta ritornando indietro quando vi è la necessità di raccontarla. Ecco perché questo secondo episodio è davvero ben riuscito: non solo ci fa fare un salto indietro nel tempo, ai primi anni della cecità di Matthew, ma in questa operazione il tempo non si ferma e le vicende proseguono ininterrotte. La sensazione, quindi, è quella di un lungo film che si priva dell’aspetto procedurale – e questa è una scelta apprezzatissima – in favore di un lento ma costante dipanarsi di presente e passato.

Muovendosi, quindi, su due piani paralleli, questo episodio introduce due personaggi fondamentali nella vita di Matt: il primo è suo padre, pugile professionista noto soprattutto per la sua capacità di saper incassare i colpi e vincere sfiancando gli avversari. È un padre sostanzialmente buono e con alte aspirazioni, ma che è costretto, per ragioni economiche, a piegarsi alla volontà di chi vuole lucrare sulle sue sconfitte organizzate a tavolino. Un padre, quindi, con cui Matt ha un rapporto strettissimo e che è un vero punto di riferimento nella sua vita (d’altronde ripeterà spesso di aver imparato da lui come incassare i colpi). Quindi la scelta dell’uomo di non accettare più ulteriori delusioni e di non svendersi non può che avere un’unica conseguenza: l’acclamazione del pubblico, il suo nome gridato dopo una vittoria storica, e quindi il suo corpo freddo riverso in un vicolo. Non c’è scampo e non c’è nemmeno un volto a cui attribuire il suo assassinio: siamo certi che questa parte non sia finita qui e che dietro la volontà di Matt di diventare il Diavolo ci sia anche un desiderio di vendetta e/o giustizia.

Parallelamente a questo racconto facciamo anche la conoscenza di Claire, un’infermiera del turno di notte che ritrova l’uomo mascherato riverso in un cassonetto e che decide di prendersene cura, ferito e sofferente com’è. In un lento disvelarsi delle loro reciproche identità, tra i due si forma una potente chimica grazie anche ad una Rosario Dawson in stato di grazia: i loro discorsi, la scoperta da parte della donna dei metodi non proprio ortodossi di Daredevil – ma con l’importante limite dell’evitare l’assassinio – e l’interazione che sviluppano tra loro rendono anche questo momento, tecnicamente più lento, riuscito alla perfezione. D’altronde è la cecità stessa del protagonista a richiedere una maggiore fisicità: ha bisogno di mani per toccare e percepire la realtà circostante. Ancora una volta è la fisicità della narrazione a portare il racconto ad un livello più alto, e la scena del corridoio e della liberazione del bambino rapito, un lungo piano sequenza di botte e sangue, rappresenta un momento di azione gestito e diretto egregiamente, volutamente sporco e fisico.

C’è tempo anche per i comprimari e il flirt tra Foggy e Karen è il modo migliore per riuscire a svelare qualcosa di entrambi i personaggi: da un lato il partner di Matt si rivela essere un “buono” dalla parola giusta, disposto a passare una notte in bianco pur di far compagnia alla giovane donna; dall’altro Karen acquisisce maggior spessore, mostrandoci come il tentativo di ucciderla abbia avuto un grosso impatto sulla sua personalità. Per quanto tutta la loro sequenza sia per lo più diretta ad alleggerire il tono dell’episodio altrimenti troppo cupo, si rivelano essere una piacevolissima sorpresa.

Voto: 8 ½

P.S. Creel, ossia l’ultimo avversario che Jack Murdock riesce a sconfiggere, è anche definito l’Uomo Assorbente e lo abbiamo visto nel primo episodio della seconda stagione di Agents of S.H.I.E.L.D.

1×03 “Rabbit in a Snow Storm”

Questo episodio ci conferma una sensazione che avevamo già avuto nell’appuntamento precedente: Daredevil non vuole essere prevedibile e lo dimostra anche nella maniera in cui si imposta la narrazione, ben lontana da una schematizzazione troppo rigida e procedurale. Se lo scorso episodio è iniziato con l’eroe ritrovato ferito in un cassonetto, stavolta il racconto sembra per buona parte escludere il focus su Daredevil concentrandosi invece sul sicario Healy e sull’ambiguo James Wesley. Realtà e maschera iniziano ad avvicinarsi e a fondersi: la vita criminale non riguarda già più solamente la controparte notturna dell’eroe, ma tira in ballo anche la sua realtà quotidiana. A piccoli passi continuiamo ad inoltrarci nella trama generale, che arriva a mostrarci, per ora solo in un leggero ma incisivo accenno, il vero villain della stagione: Wilson Fisk, a.k.a. Kingpin (per chi non lo conoscesse, un supercriminale intelligente e violento; la controparte Marvel di Lex Luthor, per intenderci). Bastano pochi attimi a Vincent D’Onofrio (Full Metal Jacket) per darci l’idea che il suo personaggio non sarà affatto da sottovalutare.

A Fisk ci arriviamo pian piano e la maniera più efficace possibile è attraverso lo sguardo dello spavaldo Healy, che non ha particolari remore nel devastare il volto di un uomo con una palla da bowling, ma che nel momento in cui si ritrova a dover dire il nome di Fisk non ci pensa due volte prima di suicidarsi barbaramente. La costruzione della nemesi è quindi una continua ascesa e la scrittura autoriale si fa perfettamente acuta già nelle poche inquadrature che lo vedono coinvolto alla galleria d’arte. È solo un abbozzo, per ora, ma la sensazione che ne riceviamo è che non ne rimarremo sicuramente delusi.

Se negli scorsi due episodi ci siamo concentrati prevalentemente su Daredevil, adesso viene lasciato più spazio alla controparte “reale”, a quel Matthew Murdock avvocato a Hell’s Kitchen; ci vuole pochissimo tempo per capire che la situazione nel quartiere è ben più grave e pericolosa di quanto di primo acchito c’era stato dato da capire: giurati corrotti, intimidazioni e sovvertimento della legge. In una danza quasi surreale di rifiuto ed accettazione del caso, Matt e Foggy si ritrovano a dover fare i conti con i propri sogni di grandezza, con la decisione di non entrare a far parte di un grosso studio in favore di un’opera più socialmente utile ma meno economicamente efficace. Un impegno, quello di Matt, su due piani paralleli che faticano non poco ad andare d’accordo (come primo caso importante della loro carriera si ritrovano a difendere un conclamato colpevole, contrariamente a quanto si erano ripromessi).

Per ora è solo accennato, ma il passaggio di Karen presso il giornalista desideroso di parlare dei problemi di Hell’s Kitchen – ma costretto a trattare argomenti di poco conto –, per quanto non al massimo dell’originalità, può aprire le porte ad una sezione narrativa tutta nuova che renderebbe il personaggio di Karen sempre più centrale nella generale armonia narrativa e non solo un piacevole personaggio secondario.

Voto: 7 ½

Siamo al terzo episodio e l’impressione generale è che ci troviamo di fronte ad una delle operazioni – quelle del passaggio dal fumetto al piccolo schermo – più interessanti da parecchio tempo a questa parte. Pur afferente al solitamente “esuberante” mondo Marvel, Daredevil si dimostra un prodotto che mira ad un coinvolgimento più profondo di quanto solitamente serie simili richiedano; non possiamo che promuovere a pieni voti questa primissima fase, tenendo ben in mente che, sebbene ci siano altri dieci episodi davanti, i presupposti sono tutti più che positivi.