Orphan Black – 5×10 To Right The Wrongs of Many 3

Orphan Black arriva al suo capolinea con un episodio molto particolare, per certi versi anticlimatico ma, ad uno sguardo più approfondito, in linea con quello che la serie ha voluto davvero raccontare in questi anni. Sarebbe infatti superficiale definire questo show come una semplice “serie sci-fi”, senza nulla togliere a quelle che lo sono nel senso più puro del termine: quello a cui abbiamo assistito è infatti il racconto di un legame che travalica la scienza ma soprattutto il senso di famiglia comunemente inteso. È, a tutti gli effetti, la storia delle sestras. 

Questo è, in fin dei conti, il motivo principale a giustifica del taglio dato a questa puntata, che si concentra sulla chiusura dello scontro tra i nostri e Westmoreland, Coady e Enger solo nel primo terzo dell’episodio – e nemmeno quello in modo completo, vista la presenza in gran parte di questo del parto di Helena, di cui parleremo.
Il resto di “To Right the Wrongs of Many” si concentra proprio su questo, su come si aggiustano i danni creati dagli altri, che non sono solo quelli pratici, ma anche e soprattutto quelli interiori: il racconto si sposta quindi in un imprecisato periodo successivo, per analizzare come le sestras hanno fatto i conti (se l’hanno fatto) con la propria vita.
È una scelta piuttosto inusuale da un punto di vista formale, se si pensa che in tutti questi anni siamo stati abituati a puntate adrenaliniche e con rari momenti di pausa in cui però si inseriva sempre l’inquietudine dettata da quello che sembrava l’ennesimo complotto; e tuttavia, come si diceva in apertura, Orphan Black è stata una serie in cui la componente umana e soprattutto il legame affettivo tra i personaggi non hanno mai abbandonato il plot, neanche durante le svolte più assurde. Era giusto, quindi, dedicare una parte così consistente al “cosa succede dopo”, al “come si può tornare a vivere una vita normale dopo tutto questo”; ed era ancor più giusto dedicare la maggior parte del tempo a colei che ha dato il via a questa storia, quando un giorno incontrò se stessa davanti ai binari di un treno.

I survived you. We survived you. Me and my sisters together.
This is evolution.

Torniamo però indietro, a quel quarto d’ora iniziale che ha comunque più di un pregio da considerare nonostante la forse eccessiva rapidità della risoluzione. Di sicuro l’introduzione di Westmoreland ha apportato più ombre che luci nella chiusura definitiva della storia: benché l’idea di risalire all’origine di tutto sia stata apprezzabile, è anche vero che l’idea del pazzo egomaniaco che per fini puramente personali decide di usare le persone (tra cui dei bambini) per salvarsi non è proprio tra le più originali mai proposte. La stessa leggenda dei 170 anni (opportunamente screditata durante la stagione, come a dire che si possono anche costruire storie incredibili, ma non così tanto) contribuisce al quadro di un uomo che nell’arco dell’annata è stato poco credibile come vero villain, e che acquisisce giusto in questo finale un minimo di spessore, comunque troppo tardi. È anche vero che Westmoreland e la Coady erano ormai le ultime pedine da eliminare in uno schema già risolto e smascherato, e quindi si può dire che se ne siano coerentemente andati senza troppe difficoltà.

È comunque di Sarah che si parla anche in questa parte, ed è il flashback in apertura a dircelo: in una stagione in cui il background delle sorelle si è fatto sempre più importante, era giusto che l’ultimo approfondimento fosse dedicato a lei. Il modo in cui il flashback, da semplice escamotage narrativo, diventa autentico ricordo di Sarah racchiude in sé la capacità della serie di creare un racconto davvero interconnesso, che non rinuncia alla commozione ma non la propone mai senza motivo, e che soprattutto si preoccupa di inserire ogni cosa all’interno di un percorso coerente, in primis nei confronti dei personaggi. Il momento del parto di Helena, che unisce le due sorelle più connesse di tutte – due gemelle in grado di portare a termine una gravidanza, due “anomalie” – rappresenta così la summa dell’intera serie: l’unione delle sestras, l’aiuto delle persone che sono state loro accanto (Art), la rivincita della natura sulla scienza. Non solo: la scena del parto si colloca tra le migliori dell’intera serie sia da un punto di vista narrativo che visivo. Se nel primo caso si fanno i conti con i ruoli sovrapposti di Sarah e Mrs. S, in un coacervo emotivo che non ha bisogno di spiegazioni, nel secondo non possiamo che ammirare per l’ennesima volta la prova stupefacente di Tatiana Maslany, che ci regala un’interpretazione da antologia proprio in conclusione di questo viaggio, sia per il suo essere doppia, sia per la resa del particolare tormento interiore di Sarah.

But I will start with the thread of my sestra, Sarah, who stepped off a train one day and met herself.

È per questo che la parte restante della puntata ha quasi l’obbligo di riportarci a vedere la vera Sarah, quella ragazza la cui vita prima di incontrare Beth era un completo disastro e che si è ritrovata a mettere la testa (quasi) a posto in una situazione di profondo stress, che non corrisponde minimamente alla vita reale. Se a questo si aggiunge la perdita di Shioban e un’elaborazione del lutto che tarda ad arrivare, ecco che il tutto esplode in un crogiolo di sentimenti, che vanno dal senso di mancanza, alla paura, alla rabbia e soprattutto all’istinto della fuga, che l’ha sempre guidata prima di questa storia.

Non è dunque cambiato molto rispetto a prima, eppure è cambiato tutto proprio grazie a quelle sorelle la cui scoperta l’ha condotta vicino alla morte in più occasioni, ma che in altrettante – compreso questo finale – l’ha salvata, dai pericoli e soprattutto da se stessa. La presenza di una famiglia in grado di capire quando fare un passo indietro, ma anche quando è giusto intervenire in modo diretto – “I’m good” “No, you’re not” – rappresenta la differenza tra il passato e il presente. Ed è curioso come il terreno di confronto con le sorelle diventi proprio la questione della maternità, così cruciale per la salute di ognuna di loro, vissuto con varianti diverse eppure con un denominatore comune – e del resto, non sono proprio così questi cloni? Variazioni dello stesso DNA, uguali eppure uniche?
Il terrore di non essere una buona madre diventa per Sarah il canale di comunicazione della sua non accettazione in senso più ampio e generico, quella stessa sensazione che l’ha condotta ad abbandonare la sede dell’esame o a cercare di mettere in vendita la casa che rappresentava l’idea di lei come figlia e come madre al tempo stesso. Helena (con i suoi Purple e Orange, ribattezzati alla fine con i nomi dei due uomini buoni della storia) rappresenta invece la sorella col passato più difficile alle spalle, quella a cui non si sarebbe dato in mano un cacciavite se non sotto stretto controllo, e che invece proprio grazie alla famiglia può crescere i suoi figli senza che questo risulti fuori luogo o pericoloso; è lei a manifestare in modo più onesto e diretto cosa voglia dire essere madre, l’incomprensibilità delle cose che succedono e l’accettazione del fatto che probabilmente continueranno ad accadere – “Every time I look, the baby’s eating sand. I turn around, sand. Where does this sand come from? I don’t know. So, I let them eat it”. C’è poi Alison e la sua esperienza pluriennale come genitore, che però ricorda come nessuna sia la madre modello e come la sfida quotidiana sia quella di accettare anche di non essere perfetti; e infine c’è Cosima, che non sente l’istinto materno e che proprio per questo si fa delle domande su cosa questo voglia dire, con la consapevolezza che la vita ha comunque progetti importanti per lei, come quello di vaccinare tutte le sorelle – non a caso è proprio dopo questo discorso che Felix porterà i nomi di tutti i cloni del progetto Leda, che finalmente conosciamo anche noi: 274.

La conclusione della puntata, in cui tutte (persino Sarah) riescono finalmente a trovare la propria strada, chiude il racconto di questa serie, che è poi quello scritto nel diario di Helena: la storia di tante orfane che sono riuscite a creare una loro famiglia contro ogni aspettativa e la storia di una famiglia allargata in cui rientrano a loro volta tutti i nuclei familiari possibili – basti pensare a Cosima e Delphine, a Felix e alla sua sorella biologica, e potremmo andare avanti a lungo, vista la capacità davvero sorprendente della serie di mettere in scena ogni possibilità in questo senso. È Helena quindi a dare spiegazione di quel titolo così bistrattato sin dall’inizio della serie, in una scena che riesce sia a fare dell’ironia meta sulla questione, sia a creare una storia circolare, in cui l’inizio e la fine si fondono in un tutt’uno in modo nostalgico eppure sereno.

“To Right The Wrongs of Many” chiude una stagione che ha avuto l’indubbio pregio di riunire tutte le storyline di questa serie, ma che per farlo ha dovuto correre forse troppo, complice l’intricatissima matassa costruita in tutti questi anni. Laddove infatti alcune parti sono state rese sempre molto bene (le vicende familiari, ma anche quelle più adrenaliniche), certi giri di walzer nelle alleanze sono stati così frequenti da risultare eccessivi, rendendo così alcuni momenti poco credibili e influenzando in questo modo l’intero racconto. Forse solo i cambiamenti di Rachel si inquadrano in un’ottica più comprensibile, considerando la sua storia personale che l’ha vista passare da vittima a carnefice con un’alternanza preoccupante, soprattutto da giovane.

D’altra parte, però, la serie sin da subito ha richiesto una certa sospensione dell’incredulità, ed è solo stando al gioco che si può soprassedere su certe parti e godersi meglio il viaggio – anche perché tutto il resto ha dato corpo ad uno show che rimane una piccola gemma nel panorama televisivo contemporaneo. Un family drama/sci-fi che tocca picchi di scienza altissimi rimanendo sempre con i piedi ancorati a terra per quello che riguarda l’umano sentire non può che meritarsi comunque il plauso del pubblico, indipendentemente dalla riuscita di ogni singolo segmento. Una serie fantascientifica che pone le donne al centro del racconto merita poi una lode ulteriore, soprattutto se si considera che per mettere in scena queste donne è stato fatto un lavoro sopraffino, a partire dalla tecnica che soggiace a tutto questo: Orphan Black ha infatti portato gli effetti visivi su un livello completamente nuovo, un lavoro per il quale la serie avrebbe dovuto avere molti più riconoscimenti di quelli che ha ricevuto.
E poi c’è Tatiana Maslany, sulla quale non ci sono davvero più parole per esprimersi: la sua capacità di interpretare cloni così perfettamente diversi, al punto da far quasi dimenticare allo spettatore che si tratti della stessa attrice, è qualcosa di incredibile, che anche in questo caso ha ricevuto riconoscimenti solo in maniera tardiva (se stiamo a guardare i premi ufficiali, la sua prima importante vittoria risale solo all’anno scorso, con l’Emmy come miglior attrice protagonista drama).

Orphan Black, insomma, è una serie che è stata costante in tutti questi anni, con i suoi pregi e i suoi difetti riconoscibili sin da subito; non è stato uno show in odore di perfezione, ma soprattutto non ha mai voluto esserlo. Il finale, come si diceva all’inizio, può essere visto come anticlimatico, ma in conclusione possiamo dire che renda giustizia alle sestras e alla loro storia, e soprattutto alla loro battaglia per la libertà e per la riaffermazione di se stesse come esseri unici, indipendentemente dalla loro origine.

Voto puntata: 8½
Voto stagione: 7+
Voto serie: 7/8