Twin Peaks – 3×16 The Return Part 16 10

Sono servite 15 settimane, ma finalmente ci siamo: è arrivato l’episodio di Twin Peaks che tutti aspettavano, quello in cui Lynch e Frost hanno iniziato a tirare le somme delle trame e sottotrame generate dalla loro eccentrica creatività, regalando al pubblico quel senso di compiutezza che aspettava (con un po’ di malinconia).

Con maestria incredibile, i due showrunner ripagano l’attesa con una puntata che mette a dura prova le emozioni e oscilla tra gli estremi: al senso di soddisfazione generato dal compiersi del risveglio di Cooper fa da contraltare l’angoscia della rivelazione di Diane, mentre la dolce malinconia nostalgica di Audrey è anticipata dalla violenza della morte (piuttosto ridicola e anticlimatica) del suo stesso figlio Richard, ma anche dalla carneficina degli Hutchens (vagamente tarantiniana, eccessiva e frenetica), a sua volta stemperata dalla comicità dei Mitchum Brothers.
“Part 16” è un turning point decisivo nella narrazione, ma è soprattutto un momento chiave emotivo per lo spettatore che, fedele e fiducioso, ha seguito la strada serpentina e labirintica che Frost e Lynch gli hanno proposto, senza nessuna garanzia che alla fine di questa ci fosse una soddisfazione, o anche solo qualcosa di intelligibile.
Eppure, mai come ora, l’impressione è che ogni pezzo del racconto, anche il più assurdo e minimo, abbia la propria naturale collocazione all’interno di un quadro che in questo episodio inizia a prendere davvero forma, riconducendo tutti lì dove la storia è iniziata.

One hundred percent!

Nulla è inutile, nulla va perduto, nulla resta senza spiegazione, anche se la serie non si fa certo scrupolo di evitare la linearità e gli sviluppi scontati: non è lineare e semplice Twin Peaks, e proprio per questo è capace di generare in chi lo guarda un senso di empatia e partecipazione davvero intenso, di cui lo show stesso è perfettamente consapevole.
Giocando abilmente con le aspettative, la serie sa dosare le proprie rivelazioni e gestire le sottotrame senza mai essere didascalica, sempre ponendo piena fiducia in quel pubblico che le ha dato così piena attenzione; frustrando le attese quando è servito, sorvolando sulle ovvietà – non sappiamo cosa si siano detti Mr. C e Richard durante il viaggio in auto, perché bastano poche linee di dialogo per farci intuire il brusco cambiamento avvenuto nel rapporto tra padre e figlio – e abdicando periodicamente, senza mai strafare, al desiderio diffuso di ritrovare un po’ della Twin Peaks originale in questo lungo esperimento autoriale.
In “Part 16” i momenti di adorabile weirdness di Cooper, così come la Audrey’s Dance (introdotta nientemeno che da Eddie Vedder), ci catapultano indietro di 25 anni: i visi sono invecchiati, i corpi appesantiti, ma lo spirito dei personaggi resta immutato, anzi si risveglia, episodio per episodio, come se la nebbia si stesse diradando e le forze positive in campo avessero la possibilità di riscattarsi, dando battaglia dopo un sonno durato non 15 settimane, ma un intero quarto di secolo.

Doctor, will you confirm my vitals are A-okay?

Il dormiente si è svegliato, e molti potrebbero obiettare che ci abbia messo davvero parecchio a farlo, ma leggendo questi 16 episodi a posteriori tutto ciò che è successo a Cooper nei panni di Dougie è stato fondamentale e ha messo in moto una catena di eventi che ci conducono inesorabilmente a uno scontro finale con Mr. C.
L’energia e la determinazione dell’Agente Cooper sono caratteristiche connaturate al personaggio (ma innegabilmente, altro espediente geniale della serie, esaltate ai nostri occhi dal lungo iato nei panni di Dougie), rese ancor più necessarie in questo momento dalla necessità di riparare ai lunghi anni in cui Mr. C è stato in giro per il mondo a compiere le azioni più efferate con il viso dell’onesto Dale. Non a caso, i primissimi gesti di Cooper al risveglio non sono soltanto di azione e necessità (nei quali salta agli occhi la contrapposizione con Mr. C che è la personificazione del want quanto Cooper lo è del need) ma di ringraziamento: per Janye-E e il piccolo Sonny Jim, per i Mitchum, per Bushnell.
Non solo l’agente si preoccupa del destino di chi gli sta intorno prima di sparire dalla scena, ma inizia a rimediare ai torti del proprio doppelgänger chiedendo a Mike di creare un altro tulpa che possa prendere il suo posto nella casa dalla porta rossa.

We’re like the dreamer who dreams and then lives inside the dream. But who is the dreamer?

Sogno, risveglio e redenzione sono state linee guida negli ultimi episodi, e se davvero non possiamo aspettarci da Lynch e Frost un percorso diretto da A a B per i personaggi, sappiamo con certezza che ad ognuno di loro è destinato un ruolo nella grande battaglia tra le forze del Male (o meglio, del caos e dell’avidità di garmonbozia) e quelle della Luce,  rappresentate dal rinato Dale Coooper.
La redenzione di Nadine, il risveglio del mostro che cova all’interno di Sarah, il sogno di Gordon e l’esperienza di Andy nella loggia bianca, le rivelazioni post mortem del Maggiore Briggs al figlio e l’addio di Margaret a Hawk sono state solo alcune, tra le tante, occasioni in cui la serie ha accompagnato le proprie creature, guidandole attraverso le nebbie del racconto e portandole verso il proprio destino, verso una chiusura con il passato o verso la scoperta di un aspetto di sé nascosto, rimasto in attesa di essere risvegliato dalle necessità del mondo.
Anche la morte, negli ultimi episodi, è arrivata a chi se l’è cercata e meritata, da Ray a Richard, agli Hutchens, segno forse di un’inversione dei rapporti di forza tra le due logge e che ci fa pensare che la visione del mondo di Twin Peaks sia guidata da questo eterno conflitto che prende la forma di un fato in cui il convergere delle storyline non sembra preludere a una conclusione oggettiva, ma sempre e comunque soggettiva.

: – ) ALL

La presa di coscienza di Diane dell’essere un tulpa, ad esempio, non è soltanto la fine del suo ruolo all’interno della storia (perlomeno, in questa forma, perché molti speculano già su un suo legame molto stretto con la misteriosa Judy e l’altrettanto misteriosa Naido) ma anche una vera liberazione: la possibilità di dare finalmente voce al proprio trauma originario, che probabilmente coincide con la sua nascita in forma di tulpa, l’occasione di liberarsi dal gioco di un padrone come Mr. C che non si è accontentato della violenza fisica ma ha dovuto possederla e usarla, trasformandola in un burattino. Buone e cattive intenzioni convivono nell’atto finale di Diane, ma la visione di Twin Peaks sembra dirci che la capacità di scegliere da che parte stare e l’autodeterminazione siano più importanti della semplice volontà di fare del bene.
Il misterioso messaggio che Diane riceve non solo ha il potere di far riemergere i suoi ricordi, ma è di grande importanza per definire le temporalità della serie: Mr. C ha avuto difficoltà ad inviarlo e Diane lo riceve alle 16.31 come iMessage ma poi, in un momento successivo, risulta messaggio di testo e inviato alle 16.44. La dimensione temporale quindi potrebbe essere differente tra Las Vegas, Twin Peaks e il South Dakota: in questo lasso di tempo può essere successo altro, le coordinate possono non essere state ricevute ma soprattutto sappiamo che Mr. C è già a Twin Peaks e Cooper è diretto lì, mentre il Blue Rose Team deve ancora prendere coscienza della propria destinazione. Al tempo stesso troviamo quel sorriso, un sorriso che suona come una minaccia e ricorda tanto la bocca sorridente del mostro che abita dentro Sarah Palmer (che sappiamo essere parte della loggia già dalla seconda stagione) ma anche il sorriso dello stesso Mr. C che preludeva alla violenza durante il suo ultimo incontro con Diane.

“You asked me about the night Cooper came to visit me. Well, I’m about to tell you.”
“Do you need a drink?”

Una violenza che non evoca solo Laura Palmer, Ronette e le altre vittime di BOB, ma anche altri due personaggi lynchiani – sempre, non a caso, interpretati da Laura Dern – ovvero le protagoniste di “Wild at Heart” e “Inland Empire”. Lynch costruisce quindi, allo stesso tempo diegeticamente ed extra diegeticamente, una catena di dolore quasi atavica il cui culmine è sempre rappresentato dalla violazione delle donne che si trovano a contatto col male (Laura, Diane, Audrey), un male così spietato che spesso arriva presentandosi con il viso della fiducia di Leland Palmer e dell’Agente Cooper.
Audrey è stata vittima della stessa violenza che ha colpito Diane, che l’ha lasciata in qualche modo intrappolata in una dimensione tra sogno e realtà, un mondo di confine fatto di luoghi e persone familiari; ma c’è un’altra Audrey da qualche parte, forse imprigionata (il suono di campana tibetana che sentiamo spesso nei luoghi a lei associati potrebbe essere in qualche modo legato alla sua presenza) o forse semplicemente addormentata.
Anche lei, come Diane, sembra ora essere finalmente libera di compiere la propria volontà e autodeterminarsi, ma la sua realtà soggettiva sembra influenzare anche gli altri avventori del Roadhouse, intrappolati in un territorio liminare tra mondo reale e fantasia che potrebbe coinvolgere, a questo punto, l’intera Twin Peaks. E i musicisti che suonano al contrario durante i titoli di coda aggiungono ulteriori elementi a favore di questa ipotesi.
Il suo risveglio, contemporaneo a quello di Cooper, suggerisce un legame ancora vivo tra i due e un probabile ruolo della stessa Audrey nella resa dei conti finale: forse avremo finalmente la soddisfazione di vederli consumare quella storia d’amore che aspettiamo da più di 25 anni.

Al di là di teorie e speculazioni, però, e di tutto quello che ancora Twin Peaks non ci ha detto, di questo episodio resta impressa nella memoria una piacevole sensazione di compimento e finitezza: il ritorno di Cooper e la sua rocambolesca missione verso lo stato di Washington erano ciò che aspettavamo fin dal primo episodio e non potevano avvenire in modo più logico e compiuto.
Una logica che – sebbene possa sembrare strano associare questa caratteristica a una serie così anti-narrativa – permea in modo sottile ma implacabile tutte le vicende, contribuendo a creare un universo dalla forza irresistibile e pieno di misterioso, malinconico fascino.

Voto: 9½